Séquence : Antigone de Jean Anouilh – Agir dans la cité (3e)

Niveau : 3e
Objet d’étude : Le théâtre – Agir dans la cité : individu et pouvoir
Œuvre intégrale (extraits) : Antigone, Jean Anouilh (1944)

Problématique de la séquence

Comment le théâtre permet-il de questionner l’obéissance, la révolte et le pouvoir dans la cité ?

À travers la réécriture moderne du mythe antique d’Antigone, Jean Anouilh interroge le rapport entre l’individu et la loi, la responsabilité personnelle face aux décisions politiques et le courage de dire non. La pièce met en scène un conflit tragique entre deux visions irréconciliables de la cité : l’ordre collectif défendu par Créon et la fidélité à la conscience incarnée par Antigone.

Objectifs de la séquence

Objectifs littéraires

• Comprendre les caractéristiques de la tragédie antique et moderne

• Analyser un conflit tragique entre individu et pouvoir

• Étudier la réécriture d’un mythe antique dans un contexte historique moderne

• Comprendre la portée politique et morale du théâtre

Objectifs culturels et citoyens

• Réfléchir à la notion de loi juste / loi injuste

• Interroger la désobéissance civile

• Comprendre le rôle du théâtre dans la cité (Antiquité / XXe siècle)

• Développer l’esprit critique face à l’autorité

Objectifs méthodologiques

• Lire et analyser un texte théâtral

• Comprendre les didascalies et les choix de mise en scène

• Argumenter à l’écrit et à l’oral

• Employer le vocabulaire spécifique du théâtre et de la tragédie

Déroulement détaillé de la séquence

Séance 1 – Le théâtre, un art politique : agir dans la cité

Supports : textes sur la tragédie grecque + extrait du Mariage de Figaro

Ce qui est étudié :

• Le rôle civique du théâtre dans la Grèce antique

• Le théâtre comme outil de critique du pouvoir

• Le lien entre théâtre, citoyenneté et politique

• La censure et la peur du pouvoir face à la parole théâtrale

Enjeux :
Les élèves découvrent que le théâtre n’est pas seulement un divertissement, mais un lieu de réflexion collective sur la société et le pouvoir.

Séance 2 – Le mythe d’Antigone : une héroïne face à la loi

Supports : mythe d’Œdipe et d’Antigone (Sophocle)

Ce qui est étudié :

• Les origines mythologiques de l’histoire

• La notion de fatalité

• Le conflit entre lois des hommes et lois morales

• Les liens familiaux et politiques

Enjeux :
Comprendre que le conflit d’Antigone est ancien et universel, et qu’il dépasse le simple cadre familial.

Séance 3 – Une tragédie moderne : Anouilh et le contexte de l’Occupation

Supports : présentation de l’œuvre

Ce qui est étudié :

• Le contexte historique de l’écriture (1942–1944)

• La réécriture moderne du mythe

• Antigone comme figure possible de la Résistance

• Créon comme incarnation d’un pouvoir autoritaire pragmatique

Enjeux :
Montrer que la pièce fait écho aux choix moraux des citoyens sous l’Occupation et pose la question : faut-il obéir pour survivre ?

Séance 4 – Le Prologue : annoncer le destin

Support : Prologue d’Antigone

Ce qui est étudié :

• Le rôle du Prologue dans la tragédie

• La rupture de l’illusion théâtrale

• La présentation des personnages et de leurs destins

• L’opposition Antigone / Ismène / Créon

Enjeux :
Comprendre que tout est joué d’avance : le tragique repose sur l’impossibilité d’échapper à son rôle.

Séance 5 – La confrontation Antigone / Créon : dire non

Support : scène de confrontation

Ce qui est étudié :

• Deux conceptions du pouvoir :

  • Créon : l’ordre, la responsabilité politique, le compromis

  • Antigone : la fidélité à soi, la révolte individuelle

• Les arguments de chaque personnage

• Les registres tragique et lyrique

• Le langage de l’autorité et de la résistance

Enjeux :
Mettre en évidence le conflit tragique : aucun des deux personnages n’a entièrement tort ou raison.

Séance 6 – « Facile de dire non ? » : agir dans la cité

Support : autre extrait de confrontation

Ce qui est étudié :

• Le sens du « oui » et du « non »

• La métaphore du bateau chez Créon

• Le prix à payer pour gouverner ou résister

• La notion de responsabilité politique

Enjeux :
Faire réfléchir les élèves à leur propre rapport à l’obéissance et à l’engagement.

Séance 7 – Lire et comprendre une mise en scène

Support : photographie de mise en scène contemporaine

Ce qui est étudié :

• Les choix de mise en scène (décor, lumière, costumes, placement)

• La représentation du pouvoir sur scène

• L’interprétation moderne du texte

Enjeux :
Comprendre que le sens d’une œuvre théâtrale passe aussi par la scène.

Séance 8 – Projet créatif : mettre en scène le pouvoir

Production finale :

• Dessin légendé d’une mise en scène

• Texte explicatif

• Présentation orale argumentée

Enjeux :
Réinvestir les notions de pouvoir, de tragédie et de mise en scène tout en développant l’oral et la créativité.

Bilan de la séquence (évaluation)

Cette séquence permet aux élèves de comprendre que le théâtre est un lieu de réflexion sur la cité, où se posent des questions essentielles : obéir ou désobéir, vivre ou rester fidèle à ses valeurs, gouverner ou résister.
Antigone de Jean Anouilh apparaît ainsi comme une œuvre profondément moderne, qui invite chaque citoyen à réfléchir à ses choix et à sa responsabilité face au pouvoir.